BERG

Née le 16 octobre 1953 à Roubaix.

« Berg, les lumières de l’insondable » par Christian Noorbergen

« Dans sa formidable et dense unité, la peinture envoûtée de Berg absorbe tous les contours. Elle englobe. Elle enchante. En chirurgienne d’âme, elle œuvre à vif dans l’effacement des plaies mondaines. Elle ose prendre à son compte toute l’extériorité du visible pour le faire disparaître, ne laissant que la trame enfouie de ses peintures immaculées.

L’étendue s’empare lentement des apparences mondaines. Monde flottant des voiles et des rêves. Dans ces couleurs noyées, vécues comme bues de l’intérieur, tout semble sourdre des immobiles profondeurs. Dans ces fusions élémentaires de matière et d’univers, l’opacité règne. Le silence et l’insondable sans fin s’étreignent. La transparence et l’obscurité se mêlent et s’entremêlent constamment, hors des limites transgressées du dicible et du mystère.

La nature est première, originelle, comme assombrie de l’intérieur. Elle n’a pas besoin de l’homme. Elle s’abandonne à l’absence. Elle s’immacule. Dans le creuset singulier de sa singulière création, c’est l’enfance de la nature que peint Berg, ou plutôt la nature à merveilles de sa propre inguérissable enfance. Ainsi le chant du monde se fait lancinant. Plus rien ne se passe, tout est passé au-dedans. La brutalité chromatique, comme le sang, s’est retirée. Dans ces territoires hantés, oubliés et enfouis, âprement rendus au bord de l’abîme, une lumière aiguë serait perçue comme une blessure d’éternité.

Les paysages magiques et magnifiés de Berg sont habités. Ce sont de purs talismans d’étendue recomposés selon les lois inconnues de l’espace intérieur. Éclairés d’une intime et fragile lumière d’outre-monde, d’une sensualité diffuse, et toujours chargés d’énigmes, ces lieux d’immensité sont stupéfiés d’exister aussi intensément. Les rares lumières de Berg font des trous dans l’étendue. Art de haute substance, nourri des grands archétypes terrestres, toujours lourds d’affect, la vallée, la colline, la rivière, ou la forêt. Peinture aimantée de terre troublante, de larmes de silence et de sol incertain. Art d’infinie sensibilité.

Dans les peintures de Berg, sur fond d’âpre et discrète mélancolie, la durée hibernante s’est faite poignante, et peut-être soignante. Elle a pris ses quartiers d’intemporalité, et enfin rendue à l’illimité, l’étendue respire. Tout est en suspens. Une force souterraine est en action, archaïque, omniprésente, coextensive à toute surface peinte, et les non-dits précaires, secrets et lointains, prennent la peinture pour espace, dans l’espace sans fond du fond de l’œuvre…

La peinture est une langue plus ancienne que la langue des mots… Comme jamais vu, le monde réinventé de Berg retrouve une innocence absolue. Dans une fusion profonde, Berg atteint, comme autrefois Caspar David Friedrich, l’unité syncrétique des mondes. Les masses créées instaurent du spirituel à l’état latent. Les éléments s’unissent en brumes profondes qui dématérialisent le monde, œuvrant ainsi un espace symbolique à la fois vivant, vibrant et infiniment ouvert.

Tout s’enfonce et tout renaît, exaltant la tension des demi-teintes qui s’étagent jusqu’aux lumières délivrées, quand la matière et les éléments se déploient sans limite. Chocs assourdis de ces étapes créant, plus que stridences et percussions, de subtiles et infinies résonances mentales, où les couleurs fiévreuses et ouatées jouent à fond de leurs mystérieux pouvoirs psychiques. Elles sont traversées des invisibles énergies qui incantent l’arrière-monde enchanté de Berg.

Elle s’invente parfois des visages familiers et lointains. Ils sont d’enfance absolue, et le destin de l’humanité les traverse. Ainsi, chaque visage est une fatalité. Masqués d’étrangeté, ces visages doux et implacables imposent leur insidieuse, contagieuse et presqu’inquiétante proximité. Les paysages de Berg sont leurs seuls et vrais miroirs. »

Christian Noorbergen

 

Expositions personnelles

• Septembre 2021 — Galerie Mondapart, Boulogne-Billancourt
• Octobre 2019 — Galerie Portal, Saint-Jean-de-Luz
• Décembre 2018 — Galerie du Jansanet, Troyes
• Septembre 2018 — Galerie Mondapart, Boulogne-Billancourt
• Septembre 2015 — Regent’s Garden Hotel, ParisArtistes
• Avril 2015 — Galerie Schwab, Beaubourg
• Mars 2015 — Exposition, Maisons-Laffitte
• Avril 2013 — Galerie Evelyne Heno, Paris
• Galerie Portal, Saint-Jean-de-Luz
• Galerie Mondapart, Boulogne-Billancourt
• Galerie Down to Art, Gand (Belgique)
• Galerie Sillage, Paimpol

Expositions collectives

• Mai 2022 — Puls’Art, Le Mans
• Février 2022 — Salon Comparaisons, Grand Palais, Paris
• Novembre 2021 — Galerie Mondapart, Boulogne-Billancourt
• Novembre 2021 — Biennale 109
• Septembre 2021 — Salon Arcité, Fontenay-sous-Bois
• Mars 2021 — Galerie Mondapart, Boulogne-Billancourt
• Octobre 2020 — Galerie Olivia Ganancia, Paris
• Juin 2020 — Down to Art, Gand (Belgique)
• Février 2020 — Art Capital, Salon Comparaisons, Grand Palais, Paris
• Octobre 2019 — Figuration Critique, Bastille Design Center, Paris
• Octobre 2019 — Galerie du Jansanet, Troyes
• Mars 2019 — Galerie Hors Champs, Paris
• Février 2019 — Art Capital, Salon Comparaisons, Grand Palais, Paris
• Janvier 2019 — Galerie Olivia Ganancia, Paris
• Janvier 2019 — Galerie Mondapart, Boulogne-Billancourt
• Octobre 2018 — Salon d’Automne, Paris
• Octobre 2018 — Salon Figuration Critique, Bastille Design Center, Paris
• Avril 2018 — Galerie la Calende, Rouen
• Février 2018 — Salon Comparaisons, Grand Palais, Paris
• Octobre 2017 — Salon Figuration Critique, Bastille Design Center, Paris
• Septembre 2017 — Salon Arcité, Fontenay-sous-Bois
• Avril 2017 — Art Fair, Dubai
• Février 2017 — Salon Comparaisons, Grand Palais, Paris
• Décembre 2016 — Galerie Olivia Ganancia, Paris
• Décembre 2016 — Salon d’Automne, Paris
• Septembre 2016 — Figuration Critique, Bastille Design Center
• Novembre 2015 — Art Capital, Grand Palais, Paris
• Septembre 2015 — Figuration Critique, Bastille Design Center, Paris

Remarque : cette liste pourrait ne pas être exhaustive par rapport à la fiche d’origine (~35 entrées attendues, ~28 récupérées) — à compléter si des expositions manquent.

Formation

• 1993-2003 — Études de peinture classique, Atelier de Recherche Picturale
• 1999 — Création de l’Atelier Artemisia, spécialisé en techniques classiques
• 1995-1996 — «Copiste», Louvre, Paris ; Musée d’Art Ancien, Bruxelles
• 1982 — Atelier de la Grande Chaumière, avec Yves Brayer
• 1979 — École des Beaux-Arts, Tours